“现现代艺术中jisoo ai换脸，大部分所以吓东说念主取胜的。”

这是作曲家武玮发表在《三联爱乐》的著作《吓东说念主和动东说念主》中的一句话。令东说念主咂舌的机敏!像一柄蛮横的手术刀，剖开了现代音乐浮肿的躯体。当不少作曲者千里迷于用新创的技法、特制的乐器、离经叛说念的配器来制造听觉奇不雅时，她却将听诊器按在现代音乐的胸膛上——那些被称作“前卫”的声息里，跳跃的有几许是鼎新的脉搏，又有几许是演技式的痉挛?

她曾目睹大宗同业在创作时“为矛盾而矛盾，为扯破而扯破”，用无停止的散板、极点声压级和乐器闹翻的扮演来探索“张力”的极限，构筑起一座座“吓东说念主好意思学”的音响高塔。这种集体演技式的“创作伎俩”在她眼中，好似“中学作文堆砌修辞手法”，以修辞的丽都来掩饰现实的短缺。当本领沦为遮羞布，现代音乐便成了“弄神弄鬼”的兵法演练。

这番洞见源于痛心切骨。作为“祸害地抑或有幸地插足现现代音乐”的创作家，武玮亲历过这场好意思学夭厉:西席要肄业生将“听过20世纪作品”视为入场券，同业们将侃侃而谈某个家数作为勋章。但她永恒困惑:“错综复杂不是音乐吗?你莫得听到过我方哭我方笑吗?”这种困惑最终化为醒觉——当所有这个词行业将信息供奉为神坛时，她经受反璧生计的原点:“听到比听过庞杂得多。”

“在世的音乐，其中枢是动东说念主色尼姑 亚洲。”她写说念，“怎么花好现代音乐仓库里的储蓄，去波及人命原初的动东说念主之处，成为咱们今天最艰险的跋涉”。

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她的批判不啻于好意思学层面，更指向创作伦理。那些“为稻粱谋而误入邪道”的音乐家，将乐器作为自虐用具，把曲谱写成本领杂技的讲明书。这种作念法让她愁肠:“他们中间几许东说念主不外只为了饱暖或社会虚荣而开拔，其恶果却特地了一个杂技演员的自虐。”

许多艺术家一世孤傲倔犟，自封“水至清则无鱼”jisoo ai换脸，就算无东说念主赏玩也不愿线路半分脆弱，唯恐被同业踩踏，但武玮却坦白地不怕这些。她说，音乐“动东说念主”的深邃在于它条件创作家表现脆弱——“我何等但愿，我的动东说念主来自东说念主们看见我的窝囊。”这种勇气，不是标榜流毒，而是将创作视为“洗净尘埃”的历程。她援用苏格拉底的遗言:“一切有知齐是为了意识我方无知。”当本领溢满到窒息时，大略只好坦诚“不会写、写不好”，并矢志不渝地阻挡创作，才能让我方的作品酝酿出“动东说念主”的香气。(裁剪/爱诺 王蕾)拖累裁剪：任芯仪(EN063)